galeria ianrdtee,p ceonmd êfonccoia n a Foi na década de 1960 que Mônica Filgueiras começou a transitar no circuito das artes plásticas. E segundo ela, sempre de forma privilegiada. Com uma história pontuada por fatos interessantes do vaivém cultural de uma São Paulo fervilhante e mais pacata de mais de 40 anos atrás, Mônica lembra o tempo em que estudava na FAAP. “Estávamos no auge da ditadura, mas eu freqüentava o ateliê que o José Roberto Aguilar dividia com o Jô Soares e o Gontran Guanaes, seu professor, na Rua Frei Caneca, onde havia uma movimentação política. A elite cultural era mais engajada naquela época.” Depois da faculdade ela foi assistente do marchand Giuseppe Baccaro, que organizava leilões na Avenida Paulista, mais tarde sócio do galerista Ralph Camargo na Art Art, galeria onde Mônica também trabalhou. “A Art Art veio revolucionar a maneira de fazer exposições. Tocava-se rock e se dançava nos vernissages repletos, com mais de 500 pessoas. A Rita Lee não saia de lá. Nós montamos os polêmicos outdoors de Nelson Leiner e Rubens Gerchman pela cidade em 68”, conta ela. No ano seguinte, “com um maravilhoso acervo de arte moderna e programação visual de Ricardo Ohtake, nascia a Collectio, uma galeria que absorveu e movimentou todo o mercado. Trabalhávamos até 16 horas por dia!” Foram muitos os aprendizados com a euforia da época, entre convívios com artistas e parcerias marcantes. A maior lição, porém, foi ter assumido a carreira solo em 1980, inaugurando na rua Haddock Lobo, com uma individual de Antonio Dias, a Mônica Filgueiras Galeria de Arte. Ela desde então pauta sua atuação na base da independência. “Só exponho o que gosto. O curador de minha galeria Com 28 anos de atividade e um calendário de exposições marcantes, a Mônica Filgueiras Galeria de Arte é referência no hall das galerias de arte de São Paulo. À esquerda, graffiti de Ozeas Duarte, 2008: We go to Play. 90 x 100 cm. Abaixo, de Paulo Von Poser, Imaginação, 2008: foto-objeto com ampliação em canvas bordado. 30 x 30 x 30 cm. E adesivos de Danilo Blanco integrando o espaço da galeria, em 2006. 181 Mônica Filgueiras Galeria de Arte Rua Bela Cintra, 1533 São Paulo, SP, (11) 3082 5292 mofilgue@terra.com.br À esquerda, em aço corten, peça de Beth Turkieniez: “Tu me ensinas a fazer renda que eu te ensino a namorar”, 2006. Com 70 cm de altura e 80 cm de diâmetro. Acima, Reflexão # 241: fotografia de Raquel Kogan. 2008. sou eu. Também gosto de trabalhar com artistas que estão por perto, gosto de ir ao ateliê, saber o que ele está produzindo. Os relacionamentos é que são importantes para mim.”, declara Mônica, que desde 1994 está instalada em seu atual endereço – espaço branquíssimo, que reflete um ativo trabalho baseado em acervo, e lugar por excelência de exposições periódicas de artistas contemporâneos, dezenas deles, “que não só represento, mas sobretudo acompanho durante todo o processo de criação e comercialização”. Em seu permanente diálogo com as diferentes formas de arte, Mônica não se atém a tendências nem a regras de mercado. Forte e antenada, assume algumas posições. “Incomodame que os jornalistas não venham ver as exposições, pois o artista sente isso. Hoje não existe mais crítica jornalística de artes plásticas.” Também reclama do descaso em relação à uma faixa da produção artística: “Existe uma geração importante dos anos 60 e 70 que está desaparecendo do mercado. O circuito, às vezes, é muito injusto.” Para este 2008, a marchande já agendou: em outubro, por ocasião da Bienal Internacional de São Paulo, vai expor uma individual de Florian Raiss, desenhista, pintor e escultor desde 1981 no circuito de São Paulo e Rio de Janeiro. Sobre ele já definiu Emanoel Araújo: “A temática utilizada por Florian Raiss atravessa o mundo da mitologia grega e romana, valorizando os corpos humanos tão bem explorados pelos mestres renascentistas. Diante de sua obra não se pode ficar indiferente à atmosfera que emana do seu discurso de instigantes provocações psicológicas. Tampouco não se deixar tocar pela sua incansável busca em transparecer sentimentos e percalços da alma humana.” O artista Florian Raiss junto a um de seus mais destacados bronzes patinados: Quadrúpede Daniel, PA, 2007. Para a execução desta obra (1,40 x 1,10 x 0,60 cm), Raiss utilizou modelo vivo. Na sequência, outros bronzes do artista: detalhe de Variação sobre Jano 2, 2005. E Variação sobre Jano 2, 2005, dimensão 38 x 23 x 12 cm.